Kültleşmiş animasyon filmi "Shrek", 25. yılını kutluyor.
2001 yılında vizyona giren "Shrek", sadece bir animasyon filmi olmakla kalmadı; peri masallarını altüst eden mizahı, unutulmaz karakterleri ve cesur anlatımıyla sinema tarihinin en ikonik yapımlarından birine dönüştü. Klasik prenses hikâyelerini tiye alan film, hem çocukları hem de yetişkinleri aynı anda güldürmeyi başararak animasyon dünyasında yeni bir dönemin kapılarını araladı. Aradan geçen 25 yıla rağmen replikleri, müzikleri ve karakterleri hâlâ popülerliğini koruyor.
Ancak "Shrek"in başarısı, yalnızca perdeye yansıyanlarla sınırlı değil. Başrolün son anda değişen sesi, stüdyo içinde "ceza projesi" olarak görülmesi, Disney'e yaptığı göndermeler, Oscar tarihine geçen başarısı ve yapım sürecinde yaşanan birbirinden ilginç olaylar, filmin kamera arkasını en az kendisi kadar unutulmaz kılıyor.
"Shrek"in 25. yılı şerefine, bu kült animasyon hakkında muhtemelen daha önce duymadığınız en eğlenceli ve şaşırtıcı bilgileri bir araya getirdik.
1. Shrek'in sesi aslında başkasına aitti
Başlangıçta Shrek karakterini ünlü komedyen Chris Farley seslendiriyordu. Hatta filmin büyük bölümü onun sesiyle kaydedilmişti. Ancak Farley'nin 1997'de hayatını kaybetmesinin ardından yapım ekibi projeyi yeniden şekillendirdi ve rol Mike Myers'a verildi. Myers, karakteri baştan sona yeniden seslendirdi.
2. Mike Myers son anda İskoç aksanı istedi
Filmin tamamı neredeyse bitmek üzereyken Mike Myers, Shrek'in İskoç aksanıyla çok daha komik olacağını düşündü. DreamWorks, milyonlarca dolarlık ek maliyeti göze alarak tüm diyalogları yeniden kaydettirdi. Bugün Shrek denince akla gelen o ikonik ses böyle ortaya çıktı.
3. DreamWorks'te Shrek'e gönderilmek bir cezaydı
1990'ların sonunda DreamWorks'te çalışan animatörler arasında "Shrek'e gönderilmek"(Getting Shreked) adeta bir ceza olarak görülüyordu. Daha prestijli görülen Mısır Prensi'nden (The Prince Of Egypt) alınan bazı çalışanlar Shrek ekibine aktarılıyordu. Film büyük başarı kazanınca bu durum stüdyonun en meşhur şehir efsanelerinden biri hâline geldi.
4. Film, Disney masallarıyla açıkça dalga geçti
Shrek, klasik peri masallarını ters yüz etmek için tasarlandı. Özellikle Disney'in prenses anlatıları, sihirli ayna sahnesi ve Lord Farquaad karakteriyle yapılan göndermeler, animasyon tarihinin en cesur taşlamalarından biri olarak kabul ediliyor.
5. Lord Farquaad'ın gerçek bir kişiden esinlendiği iddia edildi
Uzun yıllardır Lord Farquaad'ın görünüşünün, DreamWorks'ün kurucularından Jeffrey Katzenberg ile yaşadığı anlaşmazlık nedeniyle Disney CEO'su Michael Eisner'a gönderme olduğu konuşuluyor. Yapımcılar bunu hiçbir zaman resmen doğrulamadı.
6. Shrek, Oscar kazanan ilk uzun metraj animasyon oldu
2002 yılında düzenlenen Oscar töreninde ilk kez "En İyi Animasyon Filmi" kategorisi oluşturuldu ve ödülü kazanan ilk yapım Shrek oldu. Böylece animasyon tarihinde önemli bir dönüm noktasına imza attı.
7. Eşek karakteri gerçek bir eşekten ilham aldı
Donkey'nin hareketleri için California'daki Palo Alto bölgesinde yaşayan Perry adlı gerçek bir minyatür eşek referans alındı. Perry, yıllar sonra hayranların ziyaret ettiği küçük bir ünlüye dönüştü.
8. Fiona'nın dövüş sahnesi büyük ses getirdi
Fiona'nın Robin Hood ve adamlarını tek başına alt ettiği ikonik dövüş sahnesi, ilk taslaklarda çok daha kısa ve sadeydi. Yapım ekibi, karakterin "kurtarılmayı bekleyen prenses" klişesini tamamen yıkmasını istediği için sahneyi yeniden tasarladı. Bu sahne, yıllar sonra güçlü kadın karakterlerin öncülerinden biri olarak gösterildi.
9. All Star şarkısı neredeyse filmde olmayacaktı
Smash Mouth'un "All Star" şarkısı ilk açılış için kesin tercih değildi. Ancak deneme gösterimlerinde sahneyle mükemmel uyum sağlayınca filmde bırakıldı ve bugün Shrek denince akla gelen ilk şarkılardan biri oldu.
10. Shrek, DreamWorks stüdyosunun kaderini değiştirdi
Yaklaşık 60 milyon dolarlık bütçeyle çekilen film, dünya çapında yaklaşık 490 milyon dolar hasılat elde ederek DreamWorks Animation'ı Pixar'ın en büyük rakibi hâline getirdi. Elde ettiği başarı; devam filmleri, yan yapımlar, video oyunları, Broadway müzikali ve "Çizmeli Kedi" gibi yan yapımların önünü açtı.
11. Eşek karakteri Eddie Murphy için yeniden yazıldı
Eddie Murphy seslendirme kadrosuna katıldıktan sonra senaryodaki birçok diyalog yeniden düzenlendi. Murphy'nin doğaçlamaları ve enerjisi o kadar beğenildi ki, Donkey filmin en komik karakterlerinden birine dönüştü ve pek çok espri doğrudan onun performansından ilham alınarak eklendi.
12. Shrek'in kulakları tesadüfen bu şekli almadı
Shrek'in boru şeklindeki kulakları, tasarım ekibinin bilinçli bir tercihiydi. Orta Çağ resimlerinde şeytan figürlerinin boru biçimindeki kulaklarından ilham alındı. Böylece karakter ilk bakışta "korkutucu" görünürken, davranışlarıyla bunun tam tersini hissettirecekti.
13. Shrek, Cannes Film Festivali'nde gösterilen ilk DreamWorks animasyonu oldu
2001 yılında "Shrek", prestijli Cannes Film Festivali'nde gösterilen ilk DreamWorks Animation filmi olarak tarihe geçti. Festivalde gördüğü ilgi, animasyonun sadece çocuklara yönelik olmadığını bir kez daha kanıtladı.
14. İlk fragmanda Shrek bugünkünden çok farklı görünüyordu
Shrek'in ilk tanıtım görüntülerindeki tasarımı, final filmindeki hâlinden oldukça farklıydı. Yüz hatları daha sert, gözleri daha küçük ve genel görünümü daha korkutucuydu. Test gösterimlerinden sonra karakter daha sevimli ve sıcak görünecek şekilde yeniden tasarlandı. Bu değişiklik, izleyicilerin Shrek'le daha kolay bağ kurmasını sağladı.
15. Shrek, yetişkinlere de hitap eden ilk büyük animasyonlardan biri sayılıyor
Elbette daha önce yetişkinlere yönelik animasyonlar vardı, ancak Shrek, çocuklara yönelik görünen bir aile filmine yetişkinlerin anlayabileceği onlarca popüler kültür göndermesi, ince espri ve hiciv yerleştirerek ana akım animasyon anlayışını değiştirdi. Pixar'ın duygusal anlatısına karşı DreamWorks, daha sivri mizahıyla farklı bir yol açtı ve sonraki yıllarda birçok animasyon bu formülü benimsedi.